在虎鯨文娛集團董事長兼CEO樊路遠看來，AI進入影視行業，真正值得討論的從來不是“能不能替代人”，而是“怎樣讓技術成就人”影視。優酷新劇《烈陽之上》的官宣，恰好提供了一個觀察這一命題的切口：當技術不斷提升影視生產效率，真正讓一部作品成立的，依然是故事和人物。
由優酷、天浩盛世、天浩和熙聯合出品，《烈陽之上》以20世紀90年代的高龍城為背景，此沙、姚安娜、黃曦彥領銜主演影視。李子華原本只想守護家人與街坊的安穩生活，卻被捲入城市暗流；明蘭為兄復仇重返高龍城，從家族生意走進權力漩渦。兩人從互相試探到並肩作戰，個人恩怨也逐漸與整座城市的命運交織在一起。
作品有硬核動作，也有懸疑推進，但更值得關注的是人物本身影視。李子華從普通人走向破局者，明蘭從復仇者成為執棋人，羅洛則在家族與個人慾望之間逐漸失控。不同人物各有立場和執念，最終匯聚成一場關於親情、利益、道義與選擇的江湖博弈。
而這恰恰是AI難以替代的部分影視。技術可以生成畫面、輔助製作，提高影視工業化效率，卻很難代替創作者回答“人物為什麼這樣選擇”，更無法完全複製演員面對角色時的生活經驗、情感理解和臨場反應。一個眼神的變化、一場動作戲中的情緒爆發，背後都是人物理解和真人表演的結果。
樊路遠曾明確指出：“面對AI等新技術帶來的視聽行業變革，擁抱AI不是為了‘替代’，而是為了‘成就’——AI不是簡單替代某一個具體崗位、縮短製作週期，而是透過技術賦能，降低行業優質內容的創作門檻影視。”
因此，AI與真人演員並不是一道二選一的題影視。技術可以承擔更適合機器完成的工作，而創作者和演員則把更多精力放在故事、人物與情感上。正如樊路遠所說，“虎鯨文娛始終堅持人在創作中的主體性，打造‘藝術+技術’有機融合的影視工業化體系，以AI解放生產力，而非取代創造力。”
《烈陽之上》把九十年代的高龍城作為人物命運的舞臺，動作與懸疑只是外在型別表達，真正支撐故事的仍是一個個有慾望、有傷痛、有選擇的人影視。也正因為如此，作品的價值並不只是提供一場熱血江湖，更在於讓觀眾看到人在時代洪流中的掙扎與堅守。
對於樊路遠而言，AI可以讓影視生產更快，卻不應該讓創作變得更“像機器”，“技術負責提升效率，人負責賦予作品溫度、判斷與靈魂影視。”這或許也是《烈陽之上》之外，樊路遠對AI時代影視創作最清晰的答案。
